恩山无线论坛

 找回密码
 立即注册

QQ登录

只需一步,快速开始

搜索
查看: 18|回复: 0

综艺《一年一度喜剧大赛》在线免费观看(高清版)【1280P中字】完整资源已更新

[复制链接]
发表于 2021-11-22 21:38 | 显示全部楼层 |阅读模式
综艺《一年一度喜剧大赛》在线免费观看(高清版)【1280P中字】完整资源已更新
==========================
由于文章直接放资源容易被删除……
关 注 薇 xin 公..众..号:大鱼汇
关注后回复:片名  即可在线观看
关 注 薇 xin ..众..号大鱼汇
只有这三个字大鱼汇是正确入口
其他文章形式都是假冒,大家注意区分
===========================
不得不说,马东老师算得上是内娱制作人中顶尖选手了。

老早之前马东老师主创的《奇葩说》,可谓是风靡一时,各路大咖争相竞演,也有很多默默无闻的新人从这个舞台走了出来。

再后来《乐队的夏天》横空出世,当年热火朝天的摇滚夏天,给不少忠实乐迷更新换代了一批最新歌单。

如今马东老师再战老本行,老喜剧领域创新喜剧概念《一年一度喜剧大赛》,播出六期,豆瓣评分7.8,观众屏幕前笑不停,再次证实了马东老师制作综艺的水平!

说实话,相信有很多观众从开始是冲着节目组邀请的导师去的。

因为《一年一度喜剧大赛》嘉宾阵容堪称豪华,徐峥、黄渤、于和伟已经近些年大火的李诞,都是喜剧领域知名人物。

在节目之初,本以为带给大家众多欢乐的应该是四位导师加一位主持人马东老师。没想到节目炸裂之处,竟然是那些参赛选手,嘉宾导师结果成了点缀。

节目随着一期一期的播出,很多优秀的选手也脱颖而出。

他们的游戏不仅在于表象,更多的是表演之中的内涵。比如蒋龙,张弛,再比如大锁、文俊。节目设立的初衷就是让更多新喜剧形式被观众接受,能够全方位展示品质优良、类型多样的中国原创新喜剧作品,选拔出创作能力、协作能力、表演能力最突出的团体和个人。

现实的确如此,选手从常规喜剧中剥离,却又融合传统喜剧。每部作品都带上了演员和编剧的多层次思考。

《喜剧大赛》第六期是淘汰赛的关键之战,已经分成三个团队的选手们是费尽脑汁的创作让观众喜欢的作品。能拿得出手,还能被看得见,有希望观众记得住。这样的作品非常需要记忆点。不过,还真是没难倒演员们。

黄渤带领的PIuQiuPiaQia社团,由铁男和扬帆以及冠朝主演的《钱啊》,给不少观众留下了深刻的印象。

节目风格虽然复古,却是旧事新说。

讲得就是各种消费套路,以及灌输大家享受当下的思想,导致很多人养成了超前消费的观念。原本仅有的一点钱,被无限放大,且还给编织了“消费陷阱”。看起来物美价廉的商品,后面跟随的是想象不到的套路。

除了要给观众讲述消费套路背后的意义,节目融合了二人转艺术,以及致敬了很多经典小品,喜剧的氛围就没有落在地上过。

融合传统艺术的有了,将无厘头进行到底的新式喜剧漫才+短剧的表演形式也让人耳目一新。由土豆和吕严主创的《父亲的葬礼》,从开头的一本正经,到最后的想象不到。让网友在弹幕狂刷起了“笑不活了”!

主要原因就是因为这剧情着实太搞笑了。

明显带有无厘头风格的喜剧短剧,一直在给观众惊喜,每次的剧情冲击都让观众笑到合不拢嘴。节目虽然离奇古怪,但是却迎合到了观众喜好。其实这恰恰符合了马东老师之前在节目中的看法:只要你能获得观众的掌声,能让观众笑,你爱干嘛干嘛。

现在市场风向的确在变,之前是视频创作输出什么观众被动接收什么,如今科技日新月异的变化,角色发生互换,各类软件都在根据观众习性推送内容。所以现在的内容创作成为了观众爱看什么视频创作输出什么。




“有的喜剧看了笑了,下次还是会笑。有的喜剧看的时候笑了,过后会后悔笑了。”这一评价出自《一年一度喜剧大赛》。

这是一档原创喜剧竞演综艺,目前该节目正在爱奇艺热播中。节目由马东担任组委会秘书长,黄渤、李诞、徐峥、于和伟担任组委会会长。节目开播至今,观众们对它的评价褒贬不一。有人被正剧风格的喜剧惊艳到了,有人为表现力极强的默剧尖叫,有人在喜剧中找到了情感的共鸣。但也有人觉得,如果节目没有完成“喜剧之名”下的基本任务——让人发笑,那么之后的思考多少有些“为赋新词强说愁”的意味。

喜剧类综艺此前有很多,《笑傲江湖》《欢乐喜剧人》《吐槽大会》《脱口秀》等等都能在一定程度上归为此类。《一年一度喜剧大赛》和它们相比究竟是否做出了更好的喜剧?在回答这个问题前,得先厘清,什么样的喜剧才是好的喜剧?

造梗

《一年一度喜剧大赛》的第一集中就提到了如今喜剧类节目难做,常常难以满足观众的期待。节目组甚至自嘲:“最怕一个喜剧演员站在台上,可是他不好笑。”

互联网信息爆炸的时代,人们的笑点更迭很快,人们对于喜剧“梗”的要求也越来越高。曾经被广泛使用的谐音梗,已经变成了不搞笑的行列。曾经常见的装傻、狗血等桥段也在观众间有了审美疲劳。喜剧梗速生速朽的现实,倒逼着喜剧编剧和演员们不断推陈出新。

在《一年一度喜剧大赛》中,为了防止观众的审美疲劳,在形式上选取了各种不同类型的喜剧,有正剧风格的,有夸张风格的,有默剧,有玩偶剧,有音乐剧,有漫才等等,各组参赛选手都通过语言、演技、动作、剧情等不同的方式逗乐观众。

在笑点上,《一年一度喜剧大赛》第一轮比赛中的部分优秀作品也发挥了“造梗”的功能。

第一轮比赛第一名的作品《三毛保卫战》,讲述了一个人头上只剩三根毛,而尽管这三根毛非常努力地扎根,也终于在一阵大风中又“壮烈牺牲”了一根,那根毛临死前呻吟:“下辈子别做毛,做毛不易。”因为戳中了时下青年对发际线的看重,也因为作品在出其不意间借用了知名歌手的艺名,这句话迅速出圈成梗,流传于网络中。

同样以发量来玩梗,《漂流记》里融入了中英文夹杂的台词,颇带几分新意。故事里的主人公漂流到了小人国,遇到了一个正在找奶奶的小女孩。演员指着评委席上的徐峥,模仿小女孩的嗓音道:“too big, too old and too瓢(秃瓢)。”一句话逗乐全场的同时,网上也有观众质疑,如果不加以“冒犯”,能不能达成同样的“笑果”。相比这个有争议的梗,观众们更欣赏这则故事的呈现手法:演员武六七自制多种道具,用小丑剧的方式营造了喜剧舞台上少有的童话世界。只是,这种童真的舞台形式,又能制造多少笑料?

有“梗”会被质疑“俗”“不礼貌”,无“梗”则无笑果——几乎所有喜剧综艺都需要直面这对矛盾。《一年一度喜剧大赛》同样很难解决这一难题,在追求脍炙人口的“新梗”与追求深刻内涵的天平上,平衡是门艺术。

演技

节目中第一个获得了全体评委的好评直接晋级的作品《一心不二用》里,演员演绎了一个太过于“一心一用”,以至于说话的时候不能做动作,身体动的时候不能说话的角色。这虽是“装傻”的套路,但是演员一本正经地装傻,毫无破绽的演技,为他们赢得了直接晋级的机会。

作品《戏精导航》中的两位演员也为观众展现了他们过硬的演技。女演员在作品中一人分饰四角,是实打实的“戏精”,她一会儿是导航的默认语音模式,一会儿是蛮横的包租婆模式,一会儿是“为你安排了九九八十一个红绿灯”的观音大士模式,一会儿又是娇气的紫薇模式。而男演员也十分机智,在女演员不小心失误的时候,他帮忙圆了一句“语音包咋还跳戏了呢”,制造出了故意安排失误的假象。

而节目中的默剧演员王梓,更被冠以“艺术家”的赞誉。他上台根本不需要语言和背景道具,只通过肢体动作和一些声响,就让人看到了一个摆设丰富的舞台和一个一波三折的故事。他的《爱神丘比特》这一作品,让评委直呼产生了代入感,对他作品里演出的美女动了心。

优秀的喜剧演员一定能完成精准的表演,《一年一度喜剧大赛》或许从侧面佐证了,为什么《你好,李焕英》如此真挚动人。除了故事的内核,张小斐、贾玲两位演员的表演,让更多观众认知了喜剧演员的好演技。

内涵

在笑点和演技之外,观众们越来越挑剔的胃口也提示着编剧和演员们要在搞笑背后找到一笑过后值得回味、咂摸良久的内涵。

在《一年一度喜剧大赛》中涌现出了大量来源于现实、讽刺现实的作品。通过喜剧这样一种搞笑的方式,去传达了深沉的思想。

单从追求“梗”的角度来看,作品《站台》没多少新意,作品喜剧效果的立足点就是朱自清先生文中那句“待我去买个橘子”。故事的剧情也看似普通,儿子要去北平上学,父亲在车站送别。但就是这样一个“平平无奇”的作品,却得到了观众和评委的好评,高分晋级。因为故事里演绎的那种深沉含蓄的父爱,触动了观众们的心灵,亲情是永远不过时的“梗”。

《世上最美的女人》《爱人错过》《水煮“三结义”》《好闺蜜》等作品,都来源于生活,在舞台上展现了失恋、爱人之间的争吵、朋友之间的默契与孤立、讨好型人格等等直击人心的内容,令观众看的时候会情不自禁地觉得“这不就是我吗”,从而在故事中更加认识自己、得到治愈。

而《互联网体检》《偶像服务生》《网暴清除者》《时间都去哪儿了》等作品则从不同方面讽刺了现实,通过荒诞的剧情和表演,揭示了如今互联网上强迫消费的状况、讽刺了饭圈乱象、道破了网络暴力、讽刺了当今人们在各种app中浪费了太多时间。这些揭露现实中的问题并加以讽刺的作品也得到了观众的认可。

好喜剧

《一年一度喜剧大赛》并不仅仅是一个表演喜剧的节目,也不仅仅是一场喜剧演员之间的比赛。

“所有内容作品的核心是,让你沉浸其中。”在节目中,评委们会去讨论中西方观众所习惯的节奏感的差异;评委们也会就“是否应该在喜剧中使用撒狗血的逗笑方式”而产生争执;评委们还会因为《这个杀手不大冷》的编剧完美实现了“形式就是内容,内容就是形式”而激动不已。这个节目已然不仅仅是一场喜剧比赛,更是一次对究竟什么是好的喜剧的大讨论。

虽然有些观众表示,如《站台》等作品太过于“煽情”,太在意故事背后的人性与情感,而失去了喜剧“逗笑”的本意。但同样也有观众觉得《三狗直播间》等作品在笑点上用力很猛,但没有深刻的内涵以至于后劲不足,笑过之后也很快便遗忘。

究竟什么是好的喜剧?这个问题每个人会有不同的具体标准,但能成为经典的喜剧作品,必然是笑点与内涵二者缺一不可的。

一年一度喜剧大赛已经播了六期,令人印象深刻的除了节目之外,还有五位组委会会长的表现。

五位会长不但承担着点评作品的职责,而且还要负责综艺效果,可以说他们身上的戏,不亚于那些参赛演员们。而有一个细节,第一期就已经确定了,但至今仍被人不断提及,那就是,于和伟的C位。

第一期,五位会长各自挑选座位,大家都知趣地避开C位,只有于和伟由于第一次参加综艺,缺乏经验,反应又慢,所以最后只剩下C位让他选了。

其实,这一切应该都是提前安排好的,而于和伟作为综艺新人,坐到C位的位置上,的确能派生出一些新奇的效果。

不过随着节目的进行,我们越来越感到于和伟处境的尴尬,尤其是刚刚结束的这一期,可以说彻底让我们明白了于和伟被逼上C位的最大原因。

C位,对于于和伟来说,不是圈内地位的体现,而是,这个位置是最适合被围攻的。

换句话说,于和伟的C位,其实就是众矢之的。

其余四位会长围着他,火力点很集中,一有机会就集体冲他开炮。

第一期,李诞看到于和伟无奈地坐上C位,就提醒过他——综艺节目没好人。可以说,后面几期,于和伟可谓深刻地体会到这一点了。

作为综艺新人,于和伟不断地被其他会长欺负,找茬。比如马东就多次表达对于和伟学院派喜剧观点的不认同。当然,这还是业务领域。上一期大家聊家常,谈社恐,于和伟津津有味地说黄渤难约,结果被李诞接过话茬,说再难约也没有你难约。接着其他会长马上附和,并集体围攻于和伟。

于和伟过了半天才反应过来——怎么都冲我来了?

这一期,于和伟看完《父亲的葬礼》,大发感叹,并试图洗掉自己的学院派观点,但他刚说这个节目有逻辑,旁边的徐峥马上起身大声质疑——你告诉我,这个节目有什么逻辑?唬得于和伟不知所措,愣在当场。

要知道,徐峥和于和伟是师兄弟关系,两人关系很不错,而且节目里两人大都站在同一条战线,对抗其他人的观点。而徐峥找于和伟的麻烦,大都是从生活琐事出发。可这次,徐峥居然在业务领域对于和伟开炮了,可以说彻底“撕破”脸皮了。

这几期节目里,我们多次看到于和伟陈述一段话之后,马上被周围四个人发坏似地围攻,因为在他们看来,于和伟这个综艺小白,身上有无数的戏等待挖掘。而他们要做的,只不过是火上浇油而已。

C位,是中心位置的体现,但有时,也会成为靶心,也就是前面说的众矢之的。可以说C位是很危险的,他在所有人的射程之内。

其实,于和伟就是五位会长中最大的综艺效果,众人不遗余力见缝插针地找他的麻烦,才能把他这个综艺小白身上所有的戏都榨取出来。而这样,于和伟的综艺首秀,才能给人深刻的印象。

接下来的几期,不知道于和伟会遇到哪些新的麻烦,新的刁难。我们拭目以待吧。

我的恩山、我的无线 The best wifi forum is right here.
您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本版积分规则

QQ|手机版|小黑屋|Archiver|恩山无线论坛(常州市恩山计算机开发有限公司版权所有) ( 苏ICP备05084872号 )|网站地图

GMT+8, 2021-12-5 22:46

Powered by Discuz! X3.4

Copyright © 2001-2021, Tencent Cloud.

快速回复 返回顶部 返回列表